María Ruido es artista visual, realizadora, investigadora y docente. Actualmente vive en Madrid y Barcelona, donde es profesora en el Departamento de Imagen de la Universidad de Barcelona. Desde 1998 viene desarrollando proyectos interdisciplinares sobre la construcción social del cuerpo y la identidad, los imaginarios del trabajo en el capitalismo postfordista, y sobre la construcción de la memoria y sus relaciones con las formas narrativas de la historia, y más recientemente trabaja en torno a las nuevas formas de los imaginarios decoloniales y a sus posibilidades emancipatorias. Entre sus producciones destacan los ensayos documentales "La memoria interior" (2002), "tiempo real" (2003), "Ficciones anfibias" (2005), "Plan Rosebud" (2008), "ElectroClass" (2011), "Le rêve est fini" (2014), "L´oeil impératif" (2015), "Mater Amatísima" (2017), "Estado de malestar" (2019) o la conferencia-performance "Las reglas del juego" (2022). Ha participado, desde principios de los 2000, en muchos proyectos expositivos estatales e internacionales, así como en festivales de cine y vídeo, circulando sus trabajos entre ambas instituciones, la artística y la cinematográfica. Sus trabajos están presentes en las colecciones permanentes del MNCARS, MACBA, CA2M, CGAC o el Archivo OVNI.
ethics of care (1999). Vídeo ensayo fruto de la grabación de una rave en la Sala Nasa de Compostela en mayo de 1999.
Trabajo sobre el control y la normalización, sobre la instrumentalización del capital y la imposición de formas de productividad a través del cuerpo, así como una llamada a la disolución de los límites entre lo productivo y lo placentero, entre lo social y lo doméstico, lejos de la postura inmovilista de revalorizar los cuidados corporales, proporcionados en su mayoritaria por las mujeres hasta ahora, adoptada por algunos sectores del feminismo.
Cronología. Video-acción grabada y editada en la Escola de Imaxe e Son de A Coruña (EIS).
Un recorrido fragmentario por un libro de texto de historia contemporánea en paralelo a un recorrido por mi propio cuerpo, marcado por algunas de las "grandes fechas" de la cultura occidental, la acción en vídeo "Cronología" cuestiona los límites de la radical separación entre la Historia y la historia (history/story).
Hansel y Gretel. Grabada y editada en la Escola de Imaxe e Son de A Coruña (EIS).
Mediante la ingestión compulsiva de piruletas, la acción habla del control social y familiar sobre nuestros cuerpos y actitudes a través de la comida, al tiempo que rememora en frases en una pizarra, el mundo infantil de las consignas y los lugares comunes asimilados en la escuela y los juegos.
La voz humana. Video acción realizada en la Escuela de Imagen y Sonido de A coruña.
Trabajo sobre la violencia del lenguaje, sobre la utilización pública de la palabra y sobre la operatividad de los discursos construidos bajo premisas no consensuadas sino impuestas.
Este proyecto reflexiona sobre la voz de las mujeres (no siempre propia, muchas veces mero reflejo de formas estereotipadas), y propone una fusión cuerpo/lenguaje que genere un territorio híbrido extendido, más allá de la asimilación acrítica de paradigmas hegemónicos, pero también lejos de la posición ahistórica del silencio vacío.